Читаем Мой каталог онлайн бесплатно
Мой каталог
Каталог художника Валерия Валюса содержит информацию о нем, статьи о его творчестве, список выставок, иллюстрации, ссылки на авторские видео. Творчество его началось с фотографирования видений (образцы в книге). В это время ему было 46 лет. Затем живопись, далее черно-белая графика. После того, как в его жизнь пришла компьютер добавились цветная компьютерная графика и видео.
Искусство и Дизайн / ПрочееAnnotation
Каталог художника Валерия Валюса содержит информацию о нем, статьи о его творчестве, список выставок, иллюстрации, ссылки на авторские видео. Творчество его началось с фотографирования видений (образцы в книге). В это время ему было 46 лет. Затем живопись, далее черно-белая графика. После того, как в его жизнь пришла компьютер добавились цветная компьютерная графика и видео.
Валерий Валюс
Коротко об авторе
Выставки
Статьи
Быть еретиком
Небольшое дополнение
Мы вместе
Интервью для радиостанции «Алеф» взяла Катя Веселовская в апреле 2003 года.
Kaк мимoлeтнoe видeниe
Иллюстрации
Фотографии видений и картины
Только картины. (По алфавиту)
А-В
Г-Ж
З-И
К-М
Н
О
П
Р-С
Т-Я
Компьютерная графика
Фотографии
Фотографии с выставок
Список ссылок на мои видео в Интернете
Контакты
Валерий Валюс
мой каталог
Коротко об авторе
Валюс Валерий Петрович родился в 1939 году в Москве и жил в ней до 1977 года. Был геофизиком до 1972 года и изредка позже. С 1972 года менял места работы и профессии.
С 1977 по 1991 годы жил в эмиграции в Германии. В1991 году вернулся в Россию, поскольку Горбачев ввел разрядку и гласность.
Картины начал писать в 1986 году еще в Германии и больше профессии не менял.Был членом Союза художников Баварии пока жил там, член Худфонда в Москве. Короче, ходил туда, не знаю куда (это об эмиграции), приволок то, не знаю что (это о творчестве).
Самовыражение отнюдь не является целью написания этих работ. Картины В.Валюса, как правило, написаны не об авторе, а о других людях и для других людей - для зрителей. Но поскольку процесс написания предполагает некоторое знание материала, то волей-неволей в них попал и личный опыт автора. И, покопавшись в массе разнообразных работ, оказалось несложно выбрать некоторые с исповедальным оттенком.
Картины В.Валюса находятся в галереях и частных коллекциях России, Германии, США, Канады, Израиля, Англии, Голландии, Швейцарии, Дании, Норвегии, а также в музее г. Богородицк (Тульская область) и в "Музее Человека" в Москве.
Выставки
Выставки в Германии:
Год
1987Клуб эмигрантов, совместно с картинами отца – Валюса Петра Адамовича, Мюнхен.
1987Независимый университет им. А.Д.Сахарова, только фотографии, персональная.
1987Передвижная выставка на велосипеде, фотографии, перс. Мюнхен.
1988Клуб эмигрантов, групповая, Мюнхен.
1988Кафе "Мак-Дональдс", 2 художника, Мюнхен.
1989Общество религиозного обновления, с картинами отца, Мюнхен.
1989Кафе "Свободное пространство", перс., Мюнхен.
1990Институт Макса Планка, перс., Тюбинген.
1990Молодёжный клуб "Форум 3", перс., Штутгарт.
1986 - 19905 групповых рождественских выставок Баварского союза художников.
Выставки в России:
1990Дом актёра, перс., Казань.
1990Выставочный зал, с картинами отца, Казань.
1991Дягилевский центр в Мраморном дворце, с картинами отца, С.-Петербург
1992Редакция газеты "Аргументы и факты", перс., Москва.
1992Дом кино, с картинами отца, Москва.
1992Центральный дом художника, с картинами отца, Москва.
1993Редакция журнала "Химия и жизнь", перс., Москва.
1994, 2001Оформление картинами спектаклей в театре Владимира Малыщицкого, С.-Петербург.
1994Чтение пьесы в Доме актёра в сопровождении картин В.Валюса, Москва.
1994Театр на Таганке, перс., Москва.
1996Галерея "Варшавка", перс., Москва
1997Галерея "Союз творчества", перс., Москва.
1997Дом-музей К.Чуковского в Переделкино под Москвой, перс.
1998Дом-музей К.Чуковского в Переделкино, групповая.
1998Культурный центр "Красные ворота", две персональные, Москва.
1998Однодневная персональная на улице в Лужниках в день "МК" (газеты "Московский комсомолец"), Москва.
1998Выставочный зал, перс., Зеленоград.
1999Центр современного искусства им. А.Зверева, с картинами отца, Москва.
1999Однодневная персональная на турнире поэтов в Лужниках в день "МК"
1999Театр "Вернисаж", перс., Москва.
2000Музей-дворец, перс., г. Богородицк Тульской обл.
2001Сад Центра современного искусства им. А.Зверева, однодневная, перс., Москва.
2001Галерея "Союз творчества", вторая перс., Москва.
2001Библиотека в саду им. Баумана, перс., Москва.
2001Редакция журнала "Наша улица", групповая, Москва.
2002Библиотека в саду им. Баумана, вторая перс., Москва.
2002Еврейский культурный центр, с картинами отца, Москва.
2002Библиотека 126 в Выхино, перс., Москва.
2003Выставочный зал "На Каширке", с картинами отца, Москва.
2003Библиотека им. Чехова, перс., Москва.
2003Выставочный зал в г. Зеленоград, персональная и сразу за ней групповая.
2005Библиотека им. Чехова, перс., Москва, компьютерная графика
2005Еврейский центр "Эзра", персональная
2005Библиотека им. Некрасова, 4 групповые выставки "Времена года"
2007Подвал мастерской в селе Рахманово Павлово-Посадского района Московской Области
2008"Музей Человека", перс., Москва., живопись, компьютерная графика.
2008"Салон всех муз" Анны Коротковой в помещении театра "Арт Хауз", перс., Москва, живопись.
2008Библиотека №209, Алтуфьево, Москва, перс., живопись, компьютерная графика, фотографии
2008Однодневная персональная выставка в музыкальном Салоне Ирины Ракиной "Табуретка" в Центральном доме литераторов. Москва.
2008Однодневная персональная выставка в шахматном бард-клубе. Москва
2009Дом-музей К.Чуковского в Переделкино под Москвой, перс.
2013Компьютерная графика, Убо, Бразилия, групповая.
2013Салон всех муз Анны Коротковой, Москва, живопись, перс., затем групповая.
2014Компьютерная графика, Мюнхен, Германия, групповая.
Статьи
Быть еретиком
Моё отношение к живописи перестало быть чисто зрительским после смерти отца - художника Петра Адамовича Валюса. Я помогал показывать его картины в подвале мастерской, пока власти её не отобрали, а потом устраивал его выставки на Западе и после 90-го года в России. За прошедшие годы мне помогали в этом сотни людей. Вот только искусствоведы среди них встречались редко. Я сначала удивлялся, а потом признал реальность - свои интересы у них, по нынешним временам и объяснять то нет нужды, что в выражении "культурные ценности" ударение можно делать на слове "ценности", и что такое посредничество, накрутки и подобные расчёты тоже общеизвестно. А душевные порывы, служение - это для менее профессиональных людей. С которыми я и имел дело.
За время демонстрации зрителям картин отца (с 70-го по 75 годы мастерскую посетило около 50 000 человек) сформировалась некоторая социальная позиция: картины предназначаются для ума и сердца зрителя. На ней и по сей день стою. Хотя, разумеется, она не единственно возможная.
А моё творчество началось в 1986 году с фотографирования видений. Отмечу, что я как-то не слышал, чтобы этому обучали в начальных или высших художественных училищах. Скорее могу представить, что за это из них могут выгнать.
Затем по фотографиям я писал картины. В разделе иллюстраций есть образцы такого рода: фотографии и написанные по ним картины.
Фотографии видений - результат непосредственного религиозного опыта (метафизики). Я могу описать технику фотографирования видений, но научить ей не могу - веду не я. Технически видения можно описать как изображения, возникающие в результате вторичной фокусировки света, не похожие на объекты, на которые направлен фотоаппарат. Конечно, можно назвать видениями любые изображения, похожие или не похожие на объекты нашего мира, но дело в их смыслах и эмоциональной силе.
Муза - не производная психики, она вовне. Причем в двух смыслах: как божественный источник творчества и как содержание работ, связанных с проблемами жизни (а не психическими состояниями художника). Изображать в картине катарсис (светлый выход из тяжелой ситуации) не обязательно. Катарсис хорош в жизни, а в картине - не всегда. Дай Бог, чтобы страшные работы теряли свою актуальность.
Потеря автономности своего я, сопровождающая иногда творческий процесс, не означает автоматически ни гениальности, ни святости, ни безумия.
Метафизичность творчества - это не оценочная характеристика. Оцениваются результаты, а не процесс и не движущая сила. Речь идёт о даре. И подарить, как известно, можно разное: кому цветы, кому веник, а кому пустую бутылку, чтобы сдал стеклопосуду.
Замечено, что живопись воздействует на зрителя быстрее и непосредственнее, чем литература: осмотр картины занимает меньше времени, чем прочтение книги, в живописи нет перевода в буквенные символы, совсем не похожие на то, что они означают. Если брать непосредственность воздействия за высшее достоинство картины, то её смысл или смыслы, в ней заложенные, получают презрительное название "литературщины". Автор при этом, увы, выглядит несколько зверовато: воспринимает и чувствует отчётливо, даже обострённее других людей, но ничего не понимает (дабы не впасть в "литературщину").
Но можно в картинах изображать смыслы и заострять внимание на проблемах. Зачем? Такой вопрос мне частенько случалось слышать. Ну, наверное, затем же, зачем существует журналистика, только в ином стиле, может быть более обобщённо.
Проблемы бывают головоломные, картины, соответственно, тоже. Выражать проблему в виде совокупности объектов окружающего мира не всегда сподручно и целесообразно, могут не заметить смысла, не понять метафоры, принять за очередной натюрморт или жанровую сценку.
Идея не есть объект. В картине возможно появление кентавров, мутантов, лиц без тела, и тел без лиц. Чтобы отметить в картине факт наблюдения, достаточно одного глаза, без уха, носа, губ, бровей. Чтобы изобразить взгляд, не обязательно выписывать каждую ресничку, не обязательно делать зрачок круглым, пишешь, переписываешь, непонятно что и как, но вдруг раз, и он смотрит.
Это, может быть, удобнее объяснить на примере фотографий. Можно фотографировать как обычно. Если не хватает для полноты передачи одной фотографии, то дать серию. Вот человек смеётся, вот грустит, работает, гуляет и т.д. Думаю, что хорошая серия фотографий заткнёт за пояс любой реалистический портрет.
Можно фотографировать так, что объект, хотя и будет виден, но приобретёт новый смысл. Фотографируете облако, а там дракон, фотографируете дерево, а оно женственно.
Можно фотографировать так, что объекта не будет видно. Останутся видения. Их в мире полно. Тени от листвы, блики на воде, огонь костра, да почти всё, что угодно, может их дать. Некоторые видения бессмысленны, некоторые отвратительны или, наоборот, красивы. Но есть среди них особые, вам предназначенные. Будущие картины. Только как их найти, я не знаю. Тут без гида не обойтись. Да я и не пытался.
Ну, а если вернуться к моим картинам, то должен признаться, что последние годы обхожусь без предварительного фотографирования. Просто обычная для художника последовательность: муза, холст, почти нормальная жизнь, муза, холст…
Муза, Бог, Дух святой - называть можно как угодно. Только не чёртом. А чертей на меня вешают частенько. Потому, что не похож Дух на христианский догмат.
Например, будучи сам тайной, знанием и разумом, уважает эти качества в человеке. А у христианского догмата есть претензия на абсолютную истину, хотя он противоречит знаниям: и по поводу сотворения света, и по поводу всемирного потопа, хождения по водам, непорочного зачатия, конца света и др.
Есть у меня претензии к христианству и морального характера. Например: "Бог терпел и нам велел". Инквизиция даёт тому жуткие примеры. Мучили ведь. А почему, собственно, чуть в сторону от догмата, так чёрт? Нет, чтобы Зевс, Меркурий или, ещё бы лучше, Венера. Ведь красавица.
Я думаю, что враждебность к интеллекту изначально была в христианстве. Хоть тогда в микроскопы ещё не глядели, но селекционной работой, например, на домашних животных занимались и имели представление о роли мужской особи в зачатии дитя. От людей требовалась вера, как отказ от знаний.
Как учение о Боге (кроме первой заповеди, что Он есть), христианство тоже не удовлетворительно.
Боюсь, что это длинная тема, но всё-таки. Бог - тайна, но кое-что о его свойствах известно. Вездесущ ли - не знаю, но в нескольких местах сразу находиться может. Или очень быстро взад-вперёд перемещаться. Может знать, что в голове творится и управлять этим.
Может управлять скрыто или явно. Автономность человеческого организма, его сознания от Бога - очень распространённое явление - норма. Всегда ли это иллюзия, я не знаю. Автономность может нарушаться.
А что у христиан: "Бог создал человека по образу и подобию своему". Человек пребывает сразу в нескольких местах? Телепат? Тело человека функционально: ходим, видим, слышим - на Земле живём. Бог устроен как-то иначе. На самом деле христианство по своему миропониманию - отнюдь не единобожие. Их описание магических явлений напоминает скорее два враждующих государства: Бог с ангелами, причём каждый облечён властью и особенностями его пославшего. И чёрт с чертенятами. Тоже каждый компетентен.
Существует теория, и не одна, что Бог, боги, черти - в психике человека. Теории, по существу, не религиозные. Одни просто считают, что богов люди выдумали, другие, что они соответствуют скрытым свойствам психики. Я возражаю этой теории - Бог вовне, хотя и имеет доступ внутрь человека. Но вот чертей можно поселять внутрь психики сколько угодно. Как наследие эволюционного развития, например. Или как его собственные достижения, без помощи высших сил. Разумеется, чертей можно считать производными психики, пока личный мистический не будет этому противоречить.
С атеистами мне проще разговаривать о Боге, чем с верующими, по крайней мере, они не обвиняют меня в чертовщине. Но сложности всё же возникают. Вроде бы по разговору всё нормально было и вдруг: вот те раз, уверяю их, что Бог есть. Да где же Он? А я понятия не имею.





